Fars är komedins mest hektiska gren: en lögn som snöbollar, dörrar som slår och skådespelare som springer för livet. Här reder vi ut vad som kännetecknar en fars, var den kommer ifrån och hur den svenska sommarfarsen blev en folkfest.
Farsen är en typ av komedi som helt och hållet bygger på situationskomik. Allt börjar oftast med en liten lögn eller en hemlighet som någon desperat försöker dölja. Snart trasslar den in fler personer, och för att inte avslöjas måste rollfigurerna ljuga vidare, klä ut sig och gömma sig. Den lilla notan växer till ett fullständigt kaos, och just det är poängen. Publiken vet hela tiden mer än personerna på scenen och sitter på helspänn och väntar på att korthuset ska rasa.
Som genre är farsen alltså en undergrupp till den bredare komedin. Det som skiljer den från andra komediformer är tempot och mekaniken. En fars är nästan koreograferad som en dans, där varje entré och sorti måste sitta på exakt rätt sekund. Missar en skådespelare sin replik faller hela bygget, och det är den precisionen som gör en välspelad fars så svindlande att titta på.
Det finns några återkommande ingredienser som gör en fars till en fars. Scenografin har ofta ovanligt många dörrar, och inte utan skäl. När personer springer in genom en dörr i samma sekund som någon de helst vill undvika försvinner ut genom en annan, uppstår den karakteristiska komiken som ibland kallas spring-i-dörrarna. Till det kommer förväxlingar, dubbelliv, förklädnader och en växande rad missförstånd.
Tempot dras stadigt uppåt. En fars börjar gärna lugnt och vardagligt, men efterhand staplas komplikationerna på varandra tills allt rör sig i full fart mot ett crescendo. Bakom det skenbara kaoset ligger ett mycket noggrant arbete, där dramatikern byggt intrigen som ett urverk. Det är därför farsen ställer så höga krav på skådespelarna, som måste hålla ihop ett rasande spel utan att tappa andan eller timingen.
En annan bärande kraft är publikens överläge. Vi i salongen ser hela bilden och vet precis vilka lögner som är på väg att krocka, medan personerna på scenen famlar i blindo. Den spänningen, att vänta på det oundvikliga avslöjandet, är minst lika rolig som själva fallet. Farsen tål också att kryddas: improviserade utvikningar och små blinkningar till publiken hör till formen, särskilt på de svenska sommarscenerna.
Bra att veta: en fars verkar på flera plan samtidigt. På ytan handlar den om struntsaker, men under skratten finns ofta en igenkännbar rädsla för den stora skandalen, den som skulle rasera allt om sanningen kom fram.
Begreppen glider lätt in i varandra, men det går att hålla isär dem. Komedi är paraplyet för all teater som vill få oss att skratta. Farsen är en av dess former, kännetecknad av tempo och förväxlingar. Buskis ligger nära men är folkligare och rakare i sin humor, medan farsen ofta har en mer finmekanisk intrig och historiskt även använts i samhällskritiskt syfte.
| Form | Kännetecken |
|---|---|
| Komedi | Samlingsnamn för all teater som vill roa och ofta slutar lyckligt |
| Fars | Snabb, fysisk och byggd på förväxlingar, dörrslag och stigande tempo |
| Buskis | Folklig och rättfram sommarkomik med plats för improvisation |
| Lustspel | Lättsam komedi med varm ton, ofta mindre uppskruvad än farsen |
Vill du jämföra med komedins övriga grenar kan du läsa vidare om revyn, som blandar sång och dagsaktuell satir, eller om ståuppkomedin, där en ensam komiker bär hela kvällen.
Ingen är så förknippad med farsen som fransmannen Georges Feydeau. Kring förra sekelskiftet skrev han en rad boulevardfarser där personerna rör sig efter ett närmast strikt uppritat schema, in och ut genom dörrar och fönster, ständigt förälskade i fel person. Pjäser som Förlovningen och Spökhotellet blev stora succéer i Paris och spelades flitigt även i Stockholm. På Vasateatern blev Feydeaus farser ett dragplåster i många år.
En annan odödlig klassiker är den brittiska Charleys tant av Brandon Thomas, som fick urpremiär 1892. Den handlar om två unga män som övertalar en kamrat att klä ut sig till en rik tant som ska tjäna som förkläde, med förväxlingar som följd. Pjäsen blev en sådan succé att den vid ett tillfälle lär ha spelats på 48 platser jorden runt samma kväll, och den hör fortfarande till världens mest spelade farser.
Jämför aktuella farser, buskis och komedier och boka dina platser hos våra biljettpartner. Länken är en annonslänk.
I Sverige har farsen och buskisen funnit sitt allra mest älskade hem på sommarteatern. När säsongen drar igång fylls friluftsscener runt om i landet av förväxlingskomedier, och publiken kommer i tusental. En av de mest kända scenerna är Vallarnas friluftsteater utanför Falkenberg, som sedan mitten av 1990-talet samlat en återkommande ensemble och blivit ett begrepp för svensk sommarbuskis.
Att se en fars utomhus en ljum sommarkväll har blivit en folktradition i sig. Formen passar utmärkt för den som är ovan vid teater, eftersom skratten kommer av sig själva och inga förkunskaper behövs. Är det din första gång hjälper vår guide till första teaterbesöket dig i gång, och praktiska tips om bokningen hittar du i guiden om att köpa teaterbiljetter. Mer om sommarscenerna under bar himmel finns i vår genomgång av friluftsteater.
En fars är en snabb och fysisk komediform som bygger på situationskomik. En lögn eller en hemlighet sätter igång en kedja av förväxlingar och missförstånd, och rollfigurerna tvingas springa in och ut genom dörrar för att inte avslöjas. Tempot är högt och slutet löser oftast upp allt.
Farsen är en undergrupp till komedin. Komedi är samlingsnamnet för all teater som vill få oss att skratta, medan farsen är dess snabbaste och mest mekaniska variant, byggd på förväxlingar, dörrslag och ett rasande tempo.
Buskis är en folkligare och mer rättframt skämtande komik, ofta på sommarteatern. Farsen har en mer noggrant konstruerad intrig där förväxlingarna byggs upp som ett urverk, och den har historiskt också använts i mer samhällskritiskt syfte.
Den brittiska Charleys tant från 1892 är en av världens mest spelade farser. Fransmannen Georges Feydeau skrev klassiker som Förlovningen och Spökhotellet. På svenska sommarscener lever traditionen vidare genom buskis och friluftsfarser.
Fars och buskis spelas särskilt flitigt på sommarteatrar och friluftsscener runt om i landet, men förekommer även på stadsteatrarna under säsongen. Du hittar aktuella farser samlade hos våra biljettpartner.
Rangordnat efter vad våra besökare faktiskt väljer när de bokar scenupplevelser – det är publikens egna val som avgör vad som hamnar högst. Kontrollera alltid aktuellt utbud, platser och villkor hos respektive aktör. Länkarna nedan är annonslänkar.
Bokar biljetter direkt från arrangören till teater, musikaler, shower och konserter i Sverige – bland annat Oscarsteatern, China Teatern och Göta Lejon. Det renodlade förstahandsvalet när du vill ha säkra platser till svenska scener.
Biljetter och presentkort till Mamma Mia! The Party på Tyrol vid Gröna Lund i Stockholm – en kombinerad show, middag och fest på en taverna i grekisk miljö. Passar er som vill ha en hel kväll snarare än bara en föreställning.
Specialist på biljetter till West End i London – musikaler som Lejonkungen och The Phantom of the Opera samt ABBA Voyage. Smidigt när teaterhelgen ligger utomlands och du vill boka scenen hemifrån i förväg.
Biljetter till ABBA Voyage i den specialbyggda ABBA Arena i London – en konsertshow med digitala avatarer och liveband. En av de mest efterfrågade scenupplevelserna för svenska teaterresenärer.
Bokningsplattform med teater- och showbiljetter samt scenupplevelser i bland annat London och Stockholm. Bra för att jämföra shower och kombinera teater med annat på resan.
Upplevelsepresenter med egen teaterkategori och presentkort till teater, musik och show. Relevant när du vill ge en scenupplevelse i present och låta mottagaren välja föreställning själv.
Rangordningen bygger på vad våra besökare väljer, inte på objektiva tester. Vi kan få provision när du bokar via våra annonslänkar – det påverkar inte våra redaktionella råd. Betyget speglar listans position. Utbud, platser och priser bekräftar du alltid hos respektive biljettaktör.