En sylvass satir om brott som blir underhållning, klädd i Bob Fosses svarta dans och Kander och Ebbs jazziga nummer. Här går vi igenom vad Chicago handlar om, musiken, den verkliga bakgrunden och varför den blivit Broadways längst spelade amerikanska musikal.
Vi befinner oss i 1920-talets Chicago, mitt i jazzålderns rus och med en press som hungrar efter sensationer. Roxie Hart drömmer om en scenkarriär, men när hennes älskare hotar att lämna henne skjuter hon honom. Hon hamnar i häkte tillsammans med andra kvinnor som anklagas för liknande brott, däribland vaudevillestjärnan Velma Kelly.
För att slippa galgen anlitar Roxie den smarte advokaten Billy Flynn, som inte är intresserad av skuld eller oskuld utan av rubriker. Han iscensätter rättegången som en föreställning, matar journalisterna med en tillrättalagd berättelse och gör Roxie till stadens hetaste kändis. Samtidigt tävlar hon och Velma om uppmärksamheten, medan Roxies trofaste man Amos får finna sig i att aldrig bli sedd. Poängen är beskt enkel. I den här världen är det inte sanningen som vinner, utan den bästa showen.
Det som ger Chicago en extra udd är att den vilar på verkliga händelser. Pjäsen som musikalen bygger på skrevs 1926 av Maurine Dallas Watkins, en reporter som för Chicago Tribune bevakade två uppmärksammade mordrättegångar 1924. De åtalade kvinnorna Beulah Annan och Belva Gaertner blev förlagor till Roxie Hart respektive Velma Kelly.
Watkins fascinerades av hur pressen förvandlade de anklagade till stjärnor och hur attraktiva kvinnor ofta friades av juryn. Hennes spalter blev så populära att hon gjorde en pjäs av dem. Den cyniska iakttagelsen om brott, kändisskap och rättvisa fanns alltså med från början och har om något bara blivit mer aktuell sedan dess.
Bra att veta: figuren Billy Flynn är ingen enskild person utan en sammansmältning av de verkliga försvarsadvokaterna i fallen. Mycket av det som känns överdrivet i musikalen har alltså sin rot i hur rättegångarna faktiskt sköttes i tidningarna.
Musiken är skriven av John Kander med sångtexter av Fred Ebb, och varje nummer är medvetet format som ett vaudeville-framträdande. Det gör att showen hela tiden påminner publiken om att den ser på en föreställning, vilket förstärker satiren. Bland de mest kända låtarna finns öppningsnumret ”All That Jazz”, det suggestiva ”Cell Block Tango”, advokatens ”Razzle Dazzle” och den bortglömde Amos klagosång ”Mister Cellophane”.
Lika viktig som musiken är koreografin. Bob Fosse skrev manus tillsammans med Ebb och stod för regi och dans, och hans stil med vinklade höfter, vridna handleder och svarta bowlerhattar är så starkt förknippad med Chicago att den nästan blivit synonym med verket. Vill du sätta in stilen i ett större sammanhang kan vår genomgång av musikal som genre vara en bra bakgrund.
Ett bra exempel på greppet är ”Cell Block Tango”, där sex fängslade kvinnor i tur och ordning förklarar varför deras män fick skylla sig själva. Numret är på en gång kusligt och underhållande, och det fångar musikalens hela ton. Brott serveras som show, och publiken bjuds in att njuta av framställningen i stället för att fördöma den. Samma ironiska blick återkommer i ”Razzle Dazzle”, där Billy Flynn helt öppet förklarar att en rättegång bara är ännu en föreställning, och i ”Mister Cellophane”, där den bortglömde Amos sjunger om att vara så genomskinlig att ingen ens lägger märke till honom.
Originaluppsättningen öppnade på Broadway i juni 1975 och spelades i 936 föreställningar. Den fick ett svalt mottagande, delvis eftersom den krockade med den mer godhjärtade A Chorus Line, och betraktades länge som en halvmesyr. Vändningen kom med revivalen 1996, en avskalad version i konsertform som blev en oväntad triumf.
Den uppsättningen lever fortfarande och har blivit den längst spelade amerikanska musikalen i Broadways historia, tillika den längst spelade revivalen. Totalt är den näst längst spelad av alla, slagen bara av The Phantom of the Opera, och den passerade Cats i antal föreställningar 2014. Filmversionen från 2002 vann dessutom en Oscar för bästa film, vilket gav verket en helt ny publik. Det är en självklar titel bland de klassiska musikalerna.
| Fakta | Chicago |
|---|---|
| Musik / sångtexter | John Kander / Fred Ebb |
| Manus & koreografi | Bob Fosse (med Fred Ebb) |
| Broadwaypremiär | Juni 1975, revival 1996 |
| Rekord | Längst spelade amerikanska musikalen på Broadway |
| Film | 2002, Oscar för bästa film |
Chicago spelas mer eller mindre ständigt någonstans i världen. På Broadway går revivalen kvar, och i London har den haft långa perioder på West End. Planerar du en resa kring en show är vår West End-guide och översikten över musikal i London bra hjälp på vägen.
Jämför speltider och platser på West End hos vår biljettpartner. Länken är en annonslänk.
Även i Sverige återkommer Chicago med jämna mellanrum. Malmö Opera satte upp en nytolkning 2025, och en svensk uppsättning har aviserats på Oscarsteatern i Stockholm. Eftersom utbudet skiftar lönar det sig att hålla koll på kommande musikaler och att läsa på om biljettpriser innan du bokar. Letar du efter en svensk musikalkväll just nu kan du också jämföra det aktuella utbudet direkt.
Se aktuella svenska föreställningar (annonslänk). Fler titlar i samma klass hittar du bland de bästa musikalerna.
Chicago utspelar sig i jazzålderns Chicago och följer Roxie Hart, som skjuter sin älskare och hamnar i fängelse. Med hjälp av den slipade advokaten Billy Flynn förvandlar hon rättegången till en mediecirkus och blir en kändis. Musikalen är en satir över hur berömmelse och rättvisa flätas ihop.
Musiken är skriven av John Kander och sångtexterna av Fred Ebb. Manuset är av Ebb och Bob Fosse, som även regisserade och koreograferade originalet. Showen bygger på en pjäs från 1926 av journalisten Maurine Dallas Watkins.
Bland de mest kända numren finns All That Jazz, Cell Block Tango, Razzle Dazzle och Mister Cellophane. Musiken är skriven i en vaudeville-stil där varje nummer fungerar som ett eget scenframträdande.
Revivaluppsättningen från 1996 är den längst spelade amerikanska musikalen i Broadways historia och den längst spelade revivalen där. Totalt är den näst längst spelad efter The Phantom of the Opera.
Ja, indirekt. Pjäsen som musikalen bygger på skrevs av en reporter som bevakade två verkliga mordrättegångar mot kvinnor i Chicago 1924. Roxie Hart och Velma Kelly är inspirerade av de åtalade i de fallen.
Rangordnat efter vad våra besökare faktiskt väljer när de bokar scenupplevelser – det är publikens egna val som avgör vad som hamnar högst. Kontrollera alltid aktuellt utbud, platser och villkor hos respektive aktör. Länkarna nedan är annonslänkar.
Bokar biljetter direkt från arrangören till teater, musikaler, shower och konserter i Sverige – bland annat Oscarsteatern, China Teatern och Göta Lejon. Det renodlade förstahandsvalet när du vill ha säkra platser till svenska scener.
Biljetter och presentkort till Mamma Mia! The Party på Tyrol vid Gröna Lund i Stockholm – en kombinerad show, middag och fest på en taverna i grekisk miljö. Passar er som vill ha en hel kväll snarare än bara en föreställning.
Specialist på biljetter till West End i London – musikaler som Lejonkungen och The Phantom of the Opera samt ABBA Voyage. Smidigt när teaterhelgen ligger utomlands och du vill boka scenen hemifrån i förväg.
Biljetter till ABBA Voyage i den specialbyggda ABBA Arena i London – en konsertshow med digitala avatarer och liveband. En av de mest efterfrågade scenupplevelserna för svenska teaterresenärer.
Bokningsplattform med teater- och showbiljetter samt scenupplevelser i bland annat London och Stockholm. Bra för att jämföra shower och kombinera teater med annat på resan.
Upplevelsepresenter med egen teaterkategori och presentkort till teater, musik och show. Relevant när du vill ge en scenupplevelse i present och låta mottagaren välja föreställning själv.
Rangordningen bygger på vad våra besökare väljer, inte på objektiva tester. Vi kan få provision när du bokar via våra annonslänkar – det påverkar inte våra redaktionella råd. Betyget speglar listans position. Utbud, platser och priser bekräftar du alltid hos respektive biljettaktör.